УРОК 29

Тема. Концерт.

Мета. На прикладі творчості композиторів А.Марчелло, Д.Бортнянського розкрити можливості му­зики щодо втілення різноманітних станів душі людини, розкрити сутність терміну «концерт». Розвивати вміння вдумливо сприймати та інтерпретувати контрастні за змістом і звучан­ням твори. Виховувати ціннісне ставлення до му­зичного мистецтва.

Музичний матеріал: А.Марчелло Концерт ре мінор для гобою та струнних (слу­хання); Д.Бортнянський Концерт ре мажор для чембало з оркестром (слухання); В.Попович «Скрипалик-цвіркунець» (розучування).    

Тип уроку: урок поглиблення теми.

Обладнання: музичні інструменти (баян), магнітофон (музичний центр,DVD), підручник «Музичне мистецтво» 6 кл. (Л.Масол, Л.Аристова).

ХІД УРОКУ

1. Організаційний етап уроку.

Вхід учнів до класу (кабінету) під звучання «Святкової увертюри» Д.Шостаковича.

2. Актуалізація музичних вражень, опорних знань учнів.

— Якою музикою розпочався наш урок?

—  Який її характер? Чи схвилювала вона вас?

3. Мотивація навчальної діяльності учнів.

 - Пригадайте, що вам відомо про музичний жанр концерту.

- Чи пам'ятаєте, що цей термін перекладається з латинської мови як «змагання»? А хто з ким змагається?

Твори, які називаються «концертами», уперше з'явилися в Італії як вокальні, а не інструментальні. Однак у їх виконанні могли брати участь й інструменти. Згодом концертом почали називати твори для голосу в супроводі інструментального акомпанементу; виникли хорові концерти.

Звернімося до словничка

Концерт — жанр симфонічної музики; музичний твір, що зазвичай складається з трьох частин і призначений для виконання одним або кількома інструментами та оркестром.

Принцип «змагання» поступово проникав і в суто інструментальну музику. Зіставлення звучання всього ансамблю (тутті) з декількома інструментами (соло) стало основою кончерто гроссо — жанру, що отримав поширення у творчості А. Вівальді, Й.-С. Баха та інших. Згодом склався також тип сольного тричастинного концерту для клавіру, скрипки та інших інструментів у супроводі оркестру. Яскравого втілення він набув у творчості В.А. Моцарта, Л.Бетховена. Темп першої частини концерту, як правило, рухливий, другої — повільний. Музика другої частини виражає піднесені роздуми — споглядання. Третя частина — фінал — швидка, життєрадісна, нерідко пов’язана з народно-жанровими джерелами. Так будується концертний цикл, який утвердився у творчості композиторів-класиків. Пізніше з’явилися одночастинні концерти (Ф. Ліст, Д. Бортнянський). Але термін «концерт» має й інше значення. Неважко здогадатися, що слово «концерт» позначає й особливу форму презентації музики: це публічне виконання музичних творів за заздалегідь оголошеною програмою, яке відбувається в спеціально обладнаному для цього приміщенні — у концертних залах або філармоніях.

- Порівняйте прослухані твори, тембри солюючих інструментів, характер музики.

4. Слухання Концерту ре мінор для гобою і струнних А.Марчелло.

5. Слухання Концерту ре мажор для чембало з оркестром Д.Бортнянського.

6. Розучування пісні В.Поповича «Скрипалик-цвіркунець».

7. Підсумок уроку.

—  Якій темі був присвячений сьогоднішній урок?

—  Яка музика вас схвилювала?

—           Схарактеризуйте музичний жанр концерту, його циклічну форму.

— Поясніть відмінність між тлумаченнями «концерт — твір» і «концерт — захід».

Оцінювання музично-творчої діяльності учнів на уроці.

8.Домашнє завдання.

Слухати музику за власним вибором.